ARTICULO/ TABLOIDE

La voz creador de Imágenes mentales y promotor de la credibilidad  radial.

Resumen:

La radio es vista como uno de los amigos mas fieles por todas aquellas personas que se levantan y recorren el mundo a diario. Este medio que es el mas cercano a las familias guarda muchos detalles con respecto a la elaboración y transmisión de mensajes que conllevaran a la creación de imágenes. El que hace radio, debe guardar y mantener la reputación de la misma, como medio confiable que es,siendo su única herramienta de confiabilidad, la voz. En este articulo conoceremos un poco más de este medio que se ha posicionado y es el preferido de las familias.

Palabras Claves :
Imágenes mentales, Fragmentación de la audiencia, Efectos Sonoros, Locutores.

Desarrollo :
Cuando hablamos de las personas que se toman el tiempo de prender una radio para informarse, entretenerse o educarse, estamos hablando básicamente de la audiencia, ya sea potencial (toda persona susceptible) o bruta (forma parte del público objetivo), pero que se encuentra en contacto por un tiempo determinado con el medio mas confiable y accesible, en este caso la radio. Esta audiencia, se siente atraída e identificada con el medio radiofónico, puesto que es consiente de que gracias a la radio el oyente pasó de ser un simple destinatario a ser el objeto central del mensaje radiofónico.

La Fragmentacion de la audiencia, no ha perdido oportunidad para darse a notar y es así que paralelamente al enorme crecimiento de la radio, la evolución  de la tecnología, y de acuerdo a las necesidades de las mismas personas y de las radios para convocar a la mayor cantidad  de oídos que estén atentos a su programación, también ha venido evolucionando de manera impotente, hasta llegar al punto de preguntarse si realmente esta división es buena o perjudicial para si misma. El afán de la radio para  llegar a la perfección a traído como consecuencia el paso enorme de la radio tradicional  a  una radio casi personalizada, donde el oyente decide que, como y  cuando oír la radio y que, como y cuando descargar lo que se le antoje. También ha traído como consecuencia la creación de diferentes formatos para la satisfacción de todas sus audiencias.

Al principio existía una radio bastante homogénea que se caracterizaba por la informalidad y la inexistencia  de programas diferenciados, ya que como su mismo nombre lo dice, la audiencia era homogénea, pasado el tiempo, nació la audiencia heterogénea donde existían grupos de oyentes  con inquietudes  y afinidades diferentes al conjunto homogéneo. Este punto en donde la radio empieza a variar de forma tajante, sufre cambios más drásticos para satisfacer las necesidades de su audiencia. Algunos autores hablan sobre una hiperfragmentacion, donde las la radio se considera individual, a través de la red, “el oyente se convertirá en su propio programador y podrá interactuar con varias direcciones, superando los limites de la participación de la radio de hoy” (martí 2001). Hay que recordar que hoy por hoy en las radios tradicionales, esta brecha de la participación del oyente en la radio se da solo por vía telefónica, siendo limitada la participación. 

Las audiencias al entrar en contacto con algún medio, tienden a viajar a un mundo, donde las imágenes, los sonidos, los colores, interactúan para lograr la credibilidad que los diferenciara. el caso de la radio es un tema muy diferenciado de la televisión y de la edición impresa, por que requiere no solo de la habilidad sensorial ( sentido del oído) para lograr la credibilidad, sino que también apela a la imaginación del oyente para crear imágenes mentales atrapándolo y logrando que el mensaje radiofónico se interprete de la mejor manera. A esto se le llama creación de imágenes mentales desde la información correcta. Pero Para llegar a crear imágenes acertadas al mensaje, oyente debe seguir un proceso que abarca desde la codificación (selección de información), almacenamiento (asociación y creación de imagen) y la recuperación de la información  (contextualizar la información).

El Cine y la televisión nos ofrecen imágenes sonoras que percibimos y aceptamos como reales. La homogeneidad en el lenguaje sonoro que recibimos a través de los medios de comunicación permite que, a pesar de la subjetivación interpretativa, el  código comunicativo continúe siendo relativamente convencional, conformando lo que podríamos denominar la “memoria colectiva”, en cambio la radio deja de conducirnos a significados comunes y nos lleva a situaciones personales e irrepetibles únicamente vividas por nosotros y que están en nuestro recuerdo, dispuestas a volver en cuanto sea necesario. Podemos afirmar que el sonido también nos brinda una información y se convierte en lenguaje desde el momento en que somos capaces de interpretar el  mensaje que se pretende transmitir, descodificando los signos o los elementos sonoros convencionales que contiene.

El oyente al escuchar la radio, empieza a evocar cosas vividas y las relaciona creándose un escenario con mínimos detalles, personajes, localización y situaciones determinadas. Es necesario recalcar que las imágenes mentales son propias y  no existen imágenes iguales en la mente de diferentes personas, en esto difiere totalmente de la televisión, ya que ella como lo dije antes, muestra las mismas imágenes a todas las personas, por ello se puede decir que la radio esta por encima de la televisión e incluso tiene mayor credibilidad. Pero la creación de estas imágenes no solo depende de la mente activa de los oyentes. Sino  que también influye el mensaje  y la forma de como este se ha configurado. Ante lo  expuesto, Emma rodero habla de dos tipos de mensajes en la publicidad radial: los que son más susceptibles de crear imágenes y las que potencialmente dibujan menos imágenes. Es decir las que nos permiten traer los recuerdos de forma más rápida y los que no lo pueden hace por la complejidad del mensaje. En el caso de la publicidad radial, los primeros sobresalen.

 El mensaje tiene una voz. Puede ser amistosa, seria, triste, puede tener un tono machista o de humor (o que se acomode al mensaje). Pero sobre todo, la voz debe tener  un tono conversacional, una cualidad que lo hace fácil de escuchar y entender. Hay que tener en cuenta que cuando el locutor habla y habla sin descansar, el oyente o la audiencia, no es capaz de asimilar las ideas principales del mensaje, pues somos todos sabemos que la información radiofónica es efímera (rapida), no se detiene, se pierde en el tiempo y el espacio.  Es Por ello que las radios se ven en la obligación de crear los mensajes con efectos de sonido y planos sonoros que llamen la atención del oyente. Ellos, son quienes aportan más información que los elementos verbales en la radio pero en conjunto, recrean sonoramente la realidad. Los efectos sonoros son un valioso auxiliar en la radio ya que como se carece de la imagen visual, el efecto sonoro contribuye a aclarar de qué se esta hablando o a qué se esta refiriendo en el mensaje. Aunque la palabra convence y atrae, la radio no solo es palabra, es también música y sonidos y esa mezcla de códigos es lo que hace posible el poder de convencimiento.  La radio crea imágenes auditivas, en otras palabras nos hace ver a través del oído y como dicen algunos libros, el reto del comunicador radiofónico es hacer ver y sentir las cosas que transmite en el mensaje.

Los oyentes tienden a relacionar lo que oyen con alguna situación vivida, de acuerdo al significado que genera el sonido  y al significante que almacenan en sus memorias. Ello comprende desde los sonidos que nos rodean como compases, cadencia de la ciudad, del monte, de la playa, el sonido de la lluvia, de la oficina hasta el cierre de una puerta, de pasos en el pasadizo, etc. cuando oímos el galope, vemos al caballo, cuando oímos el ruido del transito, nos ubicamos en medio de una calle llena de movimiento, cuando oímos la sirena de un carro de bomberos o el sonido del fuego visualizamos un incendio. Sin duda los sonidos son el órgano viviente de un programa y nos ayudan a recrear el espacio, el lugar o la situación de lo que escuchamos, sea cual sea el tema que se este tratando , a través del oído , somos capaces de recrear las escenas de temas económicos, sociales, tecnológicos, ecológicos, políticos, etc. no hay limite para la imaginación y creatividad de nuestra mente siempre que la información nos sea dada de la manera mas correcta posible y con la mejor disposición de ambas partes. efectos de sonido

 “El mundo es sonoro”, es cierto, puesto que desde siempre estamos rodeados de sonidos y ruidos que caracterizan a una ciudad, un amiente. Desde tiempos inmemorables podemos afirmar que ellos (los sonidos), nos vienen ofreciendo información de manera involuntaria, incluso antes de aprender a comunicarnos por medio de la escritura, ya lo hacíamos por medio de estos sonidos, al oírlos podemos reconocer y diferenciar todo lo que rodea a algo por ejemplo. Si nos presentan un producto radiofónico (historia, novela, socio dramas, etc.), al escucharlo, podemos reconocer si se trata de un ambiente  urbano o  rural, puesto que recordaríamos que la mayoría de los sonidos en la urbe, son cercanos, mientras qué en el rural, muchos son distantes. “El paisaje sonoro urbano tiene una presencia; el natural tiene a la vez presencia y horizonte acústico. Las señales de que la zona ha sido invadida son captadas por el oído. Un perro de una finca lejana anuncia la llegada de un visitante o de un animal forastero”, “Todos vivimos en un medio de vibraciones acústicas del que tomamos lo que puede informarnos o sernos útil o agradable y en el cual emitimos una variedad de sonidos que los demás pueden oír y utilizar”. No podemos huir de los sonidos, están en todas partes, donde vallamos, donde estemos, siempre habrá un sonido y aunque a veces los ignoramos, ellos siguen allí.

Incluso el silencio juega un rol importante en el acto de crear imágenes, ya que es uno de  los recursos más fuertes dentro del lenguaje  radiofónico, y tiene una elevada carga expresiva. El silencio consiste en una ausencia total de sonido, de voz, de música y de efectos con los elementos que le preceden y que le siguen. Por consiguiente, para  captar su verdadero significado hay que encuadrarlo dentro del contexto en el que se ubica de acuerdo a la narración o al momento de escuchar.(Paisaje Sonoro)

Para crear un buen mensaje radiofónico  y lograr la Credibilidad de esta, en la audiencia es necesario que el emisor(conductor, comentarista, reportero, etc.) haga que a través de  su voz el oyente crea lo que se le esta diciendo y es que es gracias a la voz que escuchamos ,nosotros podemos crear las imágenes en la mente, todo lo que nos dice esta voz que se encuentra tras una radio , es capturada y recreada según nuestros asociaciones y si el emisor no nos brinda la información de la manera correcta , lo mas probables es que no logremos entender el mensaje y nuestra credibilidad decrecería.

 EL PAPEL DE LA VOZ:

La voz que nos transmite la información debe ser creíble, el locutor debe manejar técnicas expresivas y una actitud adecuada que logre convencer  a sus oyentes. Así como no hay dos imágenes mentales iguales tampoco hay dos voces iguales, se puede imitar pero nunca será  la misma, ya que la intensidad (volumen), el tono (grave o agudo), el timbre (llamado color de la voz) y la duración de la voz, son diferentes en cada persona. La voz, es como el DNI de las personas, es lo que nos diferencia de todos. ejemplo de ello están los estudios realizados de las voces de los hombres y las voces de las mujeres que desarrolló Emma Rodero Antón de la Universidad Pontificia de Salamanca, en ellos da a conocer que tanto las voces de las mujeres como las voces agudas de los hombres, no brindan seguridad ni confianza y por tanto no hay credibilidad en ellas, y que por el contario las voces de graves, crean una imagen mental asociada siempre a perfiles masculinos físicos y psicológicos positivos, perfectos para transmitir la seriedad y la credibilidad.

Se dice que si los locutores aprenden a controlar sus emociones y el tono con el que hablan de forma mas natural, inspiraran mas confianza a su audiencia. De las voces depende la confianza en la radio y en lo que transmite. El oyente percibe todo a través de la voz, nota el estado de ánimo, los elementos físicos del hablante (sexo, edad, belleza, etc.), el ambiente y el contexto en donde se encuentran, la actitud del hablante, la predisposición, la postura, la distancia ante el micrófono, etc. incluso algunas personas pueden detectar a través de la voz si la persona que esta brindando la información, esta mintiendo o no. Todo lo mencionado forma parte de un solo objetivo que tiene las radios, lograr la credibilidad ansiada que los llevara al éxito. Sin embargo se debe tener mucho cuidado con lo que el locutor (conductor, comentarista, reportero, etc.), va a decir porque así como se gana el prestigio y la confianza con el paso lento del tiempo, resultaría tonto perder ambas en tan solo unos minutos a causa de una mala pronunciación o expresión de la información.

Algo muy importante que debemos tener en cuenta siempre es la dicción, que no es mas que la clara y precisa vocalización y la entonación que es el énfasis que se pone en las palabras, ambos en conjunto permiten a la voz dar el mensaje de manera directa y con precisión evitando la mala interpretación y por tanto la creación de imágenes mentales equivocadas. Por ultimo, también se debe recordar que con una velocidad rápida de voz el oyente tendrá problemas para entender y crear imágenes, obteniendo como resultado la distorsión del mensaje que se quería entregar originalmente. En otras palabras, si se corre con la voz, se corre el peligro de que la credibilidad también salga corriendo. Hemos hablado de los diferentes componentes que influyen en la buena recepción  e interpretación y creación de imágenes correctas de acuerdo al mensaje brindado a la audiencia .

EL LOCUTOR, LOS GÉNEROS DRAMÁTICOS RADIALES  Y LA RADIO COMUNITARIA.

RESUMEN:

Todos los que tenemos una emisora radial preferida, simplemente prendemos la radio y escuchamos la programación que tanto nos agrada. Sin embargo son pocos los que saben cuáles son las travesías y aventuras que pasan los productores, realizadores y técnicos en general para lograr que el producto radiofónico llegue hasta nuestros oídos. En este artículo conoceremos un poco más acerca de como funciona internamente una radio.

PALABRAS CLAVES: Locutor, Drama, Programación, Oyentes

DESARROLLO: 

Empecemos por el locutor, toda radio tiene como mínimo uno y se trata de una persona más que con voz agradable, amistosa. No es fácil ser un locutor de radio, el oficio de hablar va mas allá de sentarse frente a un micro, es tener técnica y sobre todo dinamismo. Los locutores pueden ser corresponsales, comentaristas, actores, narradores, conductores, entrevistadores, etc. Pero todos tienen algo en común, las ganas de escuchar y hacerse escuchar (de lo contario haría un monologo), ser un amigo más para sus oyentes. Muchos creemos falsamente que los locutores deben tener unas grandes voces prodigiosas, pero la realidad es que no importa mucho la voz, lo importante es tener una buena palabra, un óptimo corazón, necesita simpatía y humildad. El peor error que se puede cometer en una cabina, es leer. No se lee, a menos que sea para dar una noticia, puesto que eso no se inventa ni se improvisa. El locutor tiene la capacidad de hacer que las voces  más lejanas y desconocidas se manifiesten sin vergüenza alguna.

Existen personas que teniendo estas cualidades, limitan su desenvolvimiento por culpa de  los nervios, aquellos traicioneros que se apoderan del estómago, incrementando nuestra inseguridad al éxito. Esta inseguridad que es incrementada por el miedo a las burlas, desprecio y mofas. Todo nerviosismo tiene su límite y la ponemos cuando entramos a locutar con positivismo, relajados, pisando fuerte y sabiendo lo que vamos a decir. Nunca se respira por la boca. Es mejor hacerlo por la nariz pues tiende a sonar menos y eso es una ventaja que sin duda no se debe despreciar. Los ejercicios de respiración son necesarios para hacer una mejor locución. hablar en radio  de manera natural es indispensable, nunca se debe fingir ante un micro. 

En radio la comunicación es masivamente individual, por que se dirige a todos, pero a uno a la vez. El locutor no sabe si lo están escuchando (a menos que suene el teléfono cuando él lo solicite) y tampoco sabe con exactitud cuántas personas lo están escuchando. Pero lo que si sabe es que no se está dirigiendo a una multitud, ni a un grupo, sino a una persona (no a una persona sola).

En la radio no solo se escucha a un locutor colocando música y hablando, también se escucha a personajes dentro de una historia. El género dramático, nos presenta al drama, que es poco usado en la radio, pero que antaño fueron la sensación de ellas, las preferidas para los que ahora son adulto mayores. Drama significa acción y la acción está en el  conflicto, el conflicto es lo que llama la atención de lo oyentes, quienes se identifican con personajes protagónicos y antagónicos. Crear una radionovela no es fácil pero tampoco es difícil, todo debe girar en torno a la idea de querer comunicar algo y ese algo lo encontramos en las vivencias, conversaciones, novelas televisivas, lecturas, etc. Para hacer una radionovela, es bueno saber a qué público nos vamos a dirigir y cuales son los objetivos que queremos lograr. El subgénero que utilicemos, el arco dramático, los personajes, etc. Nos conllevan a la construcción argumental, ésta debe llamar la atención del oyente, insertarlo en el conflicto y llevarlo hacia el final inesperado. El efecto sorpresa es bueno, pero no hay que abusar de ello. La culpa, el deseo, el peligro y el misterio son bases para un Drama exitoso. Con respeto a los actores se debe tener en cuenta su forma de expresarse y desenvolverse físicamente. Antes de escogerlos siempre es bueno revisar los tres perfiles: psicológico, físico y social.

El narrador dentro del drama es poco usado, pero no se ha destituido por completo, pues aun es necesario para los cuentos y las leyendas, ya que describe el ambiente y los personajes. En las obras dramáticas, el narrador objetivo, el narrador testigo y el narrador personaje, son buscados para reforzar las historias y apelar a la imaginación del oyente.

El dialogo en los libretos son una pieza fundamental  pero no más que la secuencia de las escenas producidas, estas secuencias deben estar ordenadas y adornadas por los recursos de construcción, deben ser limpios y claros para todos los integrantes de la producción. La paciencia es importante para grabar, no se debe gritar, ni fingir la voz y nunca debe faltar el ensayo .Para esto, el director tiene que “tener puesto los pantalones”, pero a la vez debe ser endeble y generoso con sus trabajadores, debe ser exigente pero también tolerante, respetuoso y comprensivo, abierto a sugerencias.

Una buena grabación a lo mucho debe contar con tres efectos sonoros para crear el escenario, no son difíciles de hacer, incluso están en los internet y se pueden bajar de manera gratuita pero hay que saber diferenciarlas (expresivas, descriptivas y narrativas).La música o cortinas también deben tenerse en cuenta para separar escenarios, pero no cualquier música sirve para ello, existe una selección: ráfaga musical, puente musical y música de telón. Para resaltar una escena, los fondos son excepcionales, suben y bajan las temperaturas del drama. Para destacar al personaje normalmente se lo asocia con un tema musical.

No solo el drama confiere el genero dramático, esta también los diálogos antagónicos (libretos pequeños), los sketch o escenas cómicas, las charlas dramatizadas, las personificaciones (animales que hablan), los socio dramas que no exigen mucho  ensayo por que son anécdota conflictivas de un determinado lugar existente. La comedia que caricaturiza la vida, y se logra desfigurando la voz sin exagerar. En la familia narrativa, están los cuentos, que suelen pasar de boca en boca y de generación en generación; Los mitos, las leyendas y las fabulas también están dentro de esta familia. Las cuñas, el formato mas corto de todos, sirve para entregar un mensaje breve o para vender algo, llamados también spots, promociones o anuncios, emplean el singular, y son reiterativas , utilizan el modo imperativo. Las cuñas  pueden ser comerciales, promocionales o educativas. Las cuñas son cortas, concretas, completas y creativas. Para persuadir al oyente se utilizan las cuñas habladas, dramatizadas, cantadas, tesmoniales y humorizadas. El eslogan también es parte de la cuña y es el pedacito que oímos al final de un anuncio, normalmente se queda en la memoria del oyente. Las microprogramas duran de 3 a 5 minutos, es una abreviación de algún programa, de ahí el micro.

 La programación es el punto mas importante que se debe tener en cuenta antes de salir al aire, pues es la coquetería de la radio para con la gente, es su estrategia de seducción. Con esto se busca fijar el perfil de una radio, y cuanto se ha logrado, se habla de un posicionamiento ya que el oyente no solo ubica a la radio, sino que se identifica con ella. La programación puede ser de cuatro maneras:

·         Programación total: consigna a la variedad de géneros y contenidos(es para todos).

·         Programación segmentada: usan target global, la variedad  se orienta a un público objetivo.

·         Programación especializada: especializar los géneros, contenidos y la temática.

Ø  All music: 90% música tropical, rock, etc

Ø  All news: solo noticias(la CBN)

Ø  All talk: solo palabras (radio programas del Perú).

·         Radios  formales: o relojes calientes, resumen noticias.

“Para hacer programas de radio se debe trabajar sin competencias, como compañeros de equipo, por eso todos los roles de producción que se realizan deben hacerse con el pensamiento de que nadie es mejor o peor que el otro, todos debemos colaborar y trabajar por parejo".

Así como luchamos para que existan personas fieles a nuestro programa radial, también debemos luchar con la competencia, para que no se queden con nuestra audiencia y lo logramos haciendo un sondeo respectivo para saber, cuanto están abarcando y cuales son las verdaderas preferencias del público.

La competencia es la que nos motiva a mejorar, a reformular la programación para llegar al primer lugar. La calidad del programa atrae la cantidad de audiencia  y de allí, los anunciantes que ayudaran a solventar y mantener nuestra radio, por ello saber hacer una programación (callejera, interactiva, sensual, fantástica, agil, con oídos de mujer) es esencial en la radio.

A veces las radios locales no desean competir con las radios nacionales, puesto que estas últimas, tienen todo el equipamiento  debido, y son grandes frente a las regionales, pero cabe resaltar que una radio regional bien manejada, resulta muy competitiva. El rating es como la pepa de oro por la que todos pelean, ya que es ella quien de alguna manera  refleja la preferencia del público, pero ella no tiene la última palabra. En quien debemos de fijarnos es en la opinión pública, porque ella es quien nos da el prestigio que necesitamos. La organización, la confianza y el ensayo son claves para logra los objetivos trazados.

Para terminar,  es necesario reiterar que la radio no solo se dedica a divertir a la gente, sino también a educarla, a enseñarles cuales son sus derechos como miembros de la sociedad, como y cuando defender sus opiniones. Las radios comunitarias han sido creadas para esto y para incidir en la solución de inquietudes. La radio comunitaria no distingue sexo, edad, estatus social ni color de piel. Para ella todos son iguales y nadie es exclusivo a la hora de hablar con la verdad. Las radios comunitarias son producidas y financiadas por personas ajenas al poder económico, normalmente son gente voluntaria que desea el desarrollo no solo de su comunidad sino también de los demás y han llegado hasta los lugares más inaccesibles del mundo ofreciendo el micro a aquellas voces ocultas que siempre tiene algo que decir.

PROYECTO RADIAL N° 01

PROGRAMA:

“Aprehender con la radio”

1.    DURACION:

El programa tendrá una duración de 1 hora por programa.

2.    PERIODICIDAD DEL PROGRAMA:

El programa “Aprehender con la radio” será emitido los sábados a las 10:00h, a partir de la primera semana de mayo hasta la última semana de julio.

3.    AUDIENCIA OBJETIVA.

El programa “Aprehender con la radio” tiene como público objetivo  la familia en general, pero de preferencia esta dirigido a los niños y niñas que tienen problemas de retención y bajo rendimiento en la escuela.

4.    OBJETIVOS DE LA PROGRAMACION

4.1  Objetivos Del Programa

·         Fomentar participaciones activas de las audiencias objetivas en el desarrollo de programas específicos.

·         Fortalecer los conocimientos educativos que reciben los alumnos en las diferentes escuelas nacionales.

4.2 Objetivos específicos del programa.

    

ü  Incentivar las participaciones de los niños, niñas y adolecentes, dentro de un programa que los ayude a desenvolverse en las diferentes áreas de la escuela.

ü  Lograr que el rendimiento escolar, acreciente de manera progresiva en los niños con problemas de retención mental.

ü  Motivar la interacción dinámica entre alumnos y profesores, rompiendo la brecha que los separa.

5.- REALIDAD PROBLEMÁTICA:

La educación es un pilar muy importante en la realización de cada individuo como persona humana que es. Sin embargo hoy en día el tema de la realidad educativa no solo regional si no también nacional esta dando mucho que hablar y no necesariamente por su buen desarrollo educativo, si no por la decadente y empobrecida realización de la misma, sobre todo en los colegios nacionales ubicados dentro y fuera de las ciudades mas alejadas del país (asentamientos humanos, caseríos, y distritos). El bajo rendimiento escolar en las escuelas tienen muchos factores que la componen, económicos, sociales, etc. A esto se suma la timidez y el miedo de los alumnos para dar a conocer sus dudas sobre un tema específico expuesto en clase y la presión que sienten por parte de algunos docentes para aprenderse las lecciones de manera severa y poco interactiva.

6.- RECURSOS

Humanos:

-       Estudiantes o egresados de las universidades, alumnos de las diferentes escuelas nacionales, padres de familia y profesores.

Logísticos:

-       Cabina de radio

-       Consola

-       Parlantes

-       Lapiceros

-       Micrófonos

-       Mesas

-       Cables

-       Parlantes de micrófonos

-       Audífonos

PROYECTO RADIAL N° 02

PROGRAMA:

“motivación educativa”

1.- DURACION:

El programa tendrá una duración de 1/2 hora por programa.

2.-PERIODICIDAD DEL PROGRAMA:

El programa “motivación educativa” será emitido los sábados y domingos a las 10:00h, a partir de la primera semana de mayo hasta la última semana de julio.

3.-AUDIENCIA OBJETIVA.

El programa “motivación educativa” tiene como público objetivo  la familia en general, pero de preferencia esta dirigido a adolecentes que cursan los  5 años de educación secundaria.

4.-OBJETIVOS DE LA PROGRAMACION

4.1.- Objetivos Del Programa

·         Motivar a los niños, niñas y adolecentes, para que continúen con los estudios superiores al margen de su situación económica o familiar.

·         Empoderar no solo a niños y niñas, sino también a padres de familia para ayudar al destierro de la ignorancia que evita la superación.

    4.2.- Objetivos específicos del programa

ü  Lograr que el estudiante pierda el miedo de proyectarse hacia un futuro y ponerse metas de acuerdo al progreso su capacidad intelectual.

ü  Demostrar que las barreras económicas, sociales o familiares, no son motivos suficientes para contra restar la superación de cada uno de ellos.

ü  Incidir en los egresados, ejemplos de superación para que a través de sus testimonios de vida y ayuden a los niños en la toma de decisiones a futuro.

5.- REALIDAD PROBLEMÁTICA:           

En nuestra región muchos de los estudiantes dejan la escuela para dedicarse al trabajo informal, porque no cuenta con los recursos necesario o simplemente porque no le encuentran sentido alguno. Incluso algunos padres de familia a sabiendas de la importancia del estudio, prefieren que solo terminen la primaria o secundaria, creyendo que con eso es suficiente parta salir al mundo, romperse el lomo y defenderse. Lo más triste es que las personas que lograron tener una carrera profesional, no ven la posibilidad o simplemente no desean regresar a su lugar de origen para no recordar la realidad educativa que les toco vivir, importándole poco o nada la existencia de niños que están perdiendo la oportunidad se ser como ellos. Y si hablamos del estado como respaldo de la educación regional, el tema se vuelve más desagradable aun, pues creen que creando más colegios, se ayuda en la educación, pero el tema esta mucho más allá de ese simple pensamiento.

6.- RECURSOS

Humanos:

-       Estudiantes o egresados de las universidades, alumnos de las diferentes escuelas nacionales, padres de familia y profesores.

Logísticos:

-       Cabina de radio

-       Consola

-       Parlantes

-       Lapiceros

-       Micrófonos

-       Mesas

-       Cables

-       Parlantes de micrófonos